以电影为桥，他想让年轻人感受中国戏曲的美

“用电影做桥梁，电影让年轻人接触到中国戏曲，为桥帮他们找到戏曲美妙的想让感受，再回到剧场感受戏曲不可替代的年轻呼吸感，是人感我的最终目的。”日前，受中电影导演滕俊杰在“中国新时代戏曲电影研究”暨滕俊杰戏曲电影研讨会上说。国戏会议立足于新时代中国戏曲电影发展与创新，电影强调戏曲电影在文化传承和交流中的为桥作用，并展望其未来发展趋势。想让

1905年，年轻中国第一部电影《定军山》便是人感以戏曲为题材，无论对于中国戏曲还是受中中国电影来说，都具有里程碑的国戏意义。一百多年来，电影戏曲一直伴随着中国电影百余年的发展历程，戏曲故事、表演、音乐等都深嵌于中国电影的血脉之中。戏曲电影作为中国电影独有的一种类型，发展到今天，不管如何创新都要遵循戏曲舞台艺术的表现特征。

此次研讨会，回顾了滕俊杰执导的8部戏曲电影，包括《霸王别姬》《萧何月下追韩信》《曹操与杨修》《贞观盛事》《捉放曹》《锁麟囊》等6部京剧电影，以及沪剧电影《敦煌女儿》、昆剧电影《邯郸记》。滕俊杰认为，戏曲电影创作要以观众为本，考虑当下年轻人的审美。

上海大学上海电影学院副教授黄一迁认为，年轻观众也能从《曹操与杨修》中找到共鸣，插上年轻的翅膀，戏曲电影创作可以飞得更高、更远。影评人赵建中说：“滕俊杰从电影的摄像、影像叙事、角色调度、人物表达、舞台美术、视频效果等方面入手，用电影模块式的手法和最新科技为京剧加持，从而呈现戏曲美学与电影美学融合叠加后的效果，推动京剧电影走出国门。”

提到戏曲电影与当下先进技术的结合，上海戏剧学院电影学院教授黄望莉说：“当年费穆想用电影的方式记录梅兰芳的《生死恨》，就是想探索中国彩色片的拍摄。在滕俊杰的一系列戏曲电影中，让青年观众、世界观众看到戏曲之美，依靠的也是3D、4K、8K等技术的探索，回望新时代戏曲电影发展之路，无法回避技术发展对戏曲电影的影响。”上海电影评论学会会长朱枫则认为当下故事片投资往往动辄几千万到上亿元，而戏曲电影的成本少得可怜。滕俊杰在低成本的创作条件下，每部影片仍有“新花样”，从技术到艺术坚持不断创新难能可贵。在三年前拍摄的昆剧电影《邯郸记》中，还用人工智能做了一分半钟的片段，这也是国产片中较早使用该技术的。

会上，清华大学新闻与传播学院教授，中国电影家协会副主席尹鸿、北京大学艺术学院教授顾春芳和中国艺术研究院研究员高小健也作了书面发言。

会议最后，滕俊杰提出通过创新思维和技术应用，寻找突破点，扩大戏曲电影的表现空间和发展潜力。滕俊杰说：“戏曲是宝藏、富矿，希望能用新的科技、新的开采方式将它更多挖掘出来，让它拥有更多可能性。”

此次研讨会是在上海文化发展基金会的支持下，由上海电影评论学会、上海电影家协会、上海戏剧学院电影学院联合主办，在上海戏剧学院华山路校区举行。（记者 吴翔）